28th Oct2017

Хюсеин Джавид, националната гордост на Азербайджан

by Черно и Бяло

Азербайджанската национална академия на науките (АНАС) и Посолството на Азербайджан в България, в партньорство с Центъра за азербайджански език и култура към Софийски университет „Св. Климент Охридски” и Къщата-музей на Хюсеин Джавид към АНАС в Баку бяха организатори на честването – 135 години от рождението на Хюсеин Джавид, известен азербайджански поет, философ и голям драматург от началото на XX век. Конференцията се проведе на 27.10. 2017 г. в Централния военен клуб, София. Поканените да почетат твореца бяха приветствани от Н. Пр. Наргиз Гурбанова, посланик на Азербайджан у нас. Тя обърна внимание, че азербайджанската литература и нейните течения са оказали голямо значение за развитие и на културата в страната. Н. Пр. съобщи също, че по повод 135-годишнина от рождението на Хусеин Джавид той е представен на българските читатели с две свои книги – „Марал“ и „Шейда“.  Своите поздравления към гостите и присъстващите в залата отправи и зам.-председателят на БАН чл. кор. Васил Николов, който сподели, че поводи като този са уникална възможност за задълбочаване на връзките между двете страни и култури.  Той подчерта, че Хусеин Джавид издига не само нивото на азербайджанската литература, но и той като Достоевски вижда красотата на света в любовта.

За това колко много може да оботатяват познанията на азербайджанския език, за да може българските читатели да открият за себе си поета и драматурга Х. Джавид, говори доц. Ирина Саръиванова, ръководител на катедрата „Тюркология и алтаистика“ в СУ „Св. Климент Охридски“. Тя не пропусна да сподели, че много студенти с голямо желание изучават езика в Центъра за азербайджански език и култура при най-авторитетната Алма Матер, директор на който е София Шигаева-Митреска, която беше модератор на конференцията.
Х. Джавид е един от основателите на прогресивното движение на Романтизма в съвременната азербайджанска литература. Неговите философски и епични трагедии въвеждат нови тенденции в азербайджанската литература и дават тласък на развитието на националния театър в Азербайджан. Неговата драматургия обхваща универсалните социално-политически и културни въпроси от онова време.

Събитието уважиха акад. Иса Хабиббайли, вицепрезидент на АНАС,директор на Института за литература на Низами Гянджеви и г-жа Гулбаниз Бабаханли, директор на Къщата-музей на Хюсеин Кавад в АНАС като гост-лектори, представящи богатото литературно наследство на драматурга,последвано от представянето на неговите пиеси „Марал” и „Шейда”, преведени на български език.

Хюсеин Джавид е останал в историятя на азербайджанската и на тюркската литература със своите чисти, искрени пориви за свобода и против всякакво потисничество. Затова е наказан от режима на Сталин.Умира през 1941г. След осем години в лагерите на ГУЛаг.Стремежът му да просвещава и да проповядва добруване на тюркските народи не се приема добре от съветската власт, но в същността си пантюркизмът е миролюбива идея. За него Гайдар Алиев казва: „Цялото творчество на Хюсеин Джавид призовава азербайджанския народ към свобода, независимост. Той винаги е живял с волята си, останал е верен на волята си, на народа си, той е човек, обичал и служил на народа си безгранично.”

Не са много азербайджанските литертурни произведения, преведени на български. Но никога не е късно.. Първата крачка е направена през 2012г., когато на български е издадена пиесата „Шейда” на Х. Джавид, а през 2017г. Излиза и българският превод на трагедията „Марал”. Студентките, Айсун Кабак и Венета Георгиева прочетоха откъси на български от тези преводи, а след това и на азербайджански.

Срещата приключи с коктейл и неформални разговори между стари и нови приятели на Азербайджан.

Станислава Пекова
Снимки Красимир Петков

27th Oct2017

So Independent 2017: в подкрепа на българското кино и българските кинопроекти в развитие

by Черно и Бяло

Осмото издание на независимия фестивал на София започва на 26 октомври.

По покана на Жана Караиванова като специален гост и член на първото международно жури на фестивала в София пристига  Габриеле Каполино.

Габриеле Каполино е програмен селекционер на Independent Filmmaker Project (IFP) – най-голямата организация за независимо кино в САЩ. По време на престоя си в София, гостът от Ню Йорк ще има възможност да се запознае с най-новите български проекти в развитие и да селектира най-добрите от тях за участие в седмицата на независимото кино в Ню Йорк (Independent Film Week).

През 2016 г. Со Индипендънт спонсорира участието в престижния международен форум на българските проекти: “Нанук” на Милко Лазаров, “Рибена кост” на Драго Шолев и “Възвишение” на Виктор Божинов, които г-н Каполино ще има възможност да види във вече напреднал етап в София.

Габриеле Каполино е основен програматор на IFP,  където е отговорен за  селекцията на международни игрални проекти и серийни продукции, като заедно с това участва активно в подготовката на филмовите награди „Готам“ и секцията Narrative Labs.

Той продуцира Screen Forward Labs, интензивна програма, посветена на независимите създатели на съдържание, работещи по серийни продукции. Габриеле Каполино отговаря за международните кино проекти и сериали (пълонметражни и късометражни), които се включени в Ню Йоркската седмица на независимото кино – платформата, която свързва независимите кинотворци с ключовите продуценти в индустрията.

Габриеле Каполино е  завършил  Университета в Падуа, Италия,  през 2012 г.  От 2006 г. той работи като редактор и филмов критик за „Blogo“ (http://www.blogo.it), където отразява едни от най-големите фестивали – Кан, Венеция и Берлин като кореспондент на медията.

 

Между 26 октомври и 5 ноември тази година, Осмото издание на София Индипендънт Филм Фестивал ще представи амбициозна селекция от над 90 пълнометражни, документални, експериментални, късометражни и VR филми. Филмите са представени в следните категории: официален конкурс – игрално, документално и късометражно кино, , българско независимо кино, специални прожекции извън конкурса, съпътстващи програми с нискобюджетни и направени с „джобни“ пари филми. Со Индипендънт Филм Фест ще завърши с второто издание на София спорт филм фестивал, който се провежда в партньорство със София Европейска столица на спорта 2018г.

Основни партньори на Со Индипендънт Филм Фестивал са: Столична община, като фестивалът е част от Календара на културните събития на Столична община за 2017г., Independent Filmmaker Project , САЩ – ексклузивен партньор на фестивала,  както и НДК, Ню Бояна Филм, Овъргаз, Samsung, Casillero del Diablo.

Фестивалът е продукция на United Production.

За актуални новини за предстоящия 8 Со Индипендънт Филм Фестивал, можете да следите сайта ни: http://soindependentfilmfest.com/films/

23rd Oct2017

XIX Световен фестивал на младежта и студентите

by Черно и Бяло

СОЧИ – ДОМАКИНЪТ НА ФЕСТИВАЛА

 

На 14 октомври 2017 г. в Сочи започна тематичната програма на XIX Световен фестивал на младежта и студентите. Тя предвижда панелни дискусии, семинари, майсторски класове, танцови академии и форуми в следните направления:

Индустрии  на Бъдещето.

Гражданска платформа за развитие.

Бъдещето на науката и глобалното образование.

Проектирана на бъдещето. Архитектура и дизайн.

Технологии на бъдещето.

Глобалната политика и неания дневен ред: как да защитим мира.

Екология и здраве.

Авиация на бъдещето.

Икономика за бъдещото развитие

Световната железопътна мрежа: приближавайки бъдещето.

Международен младежки медиацентър «Нови медии»

Международна младежка кинопремия + Кинолаборатория.

Арт център.

Танцова академия – Формат:  мастер-класс.

Организаторите бяха изненадани от небивал наплив на чуждестранни гости, дори нерегистрирани предварително и неакредитирани за програмата на фестивала.

До този момент в града вече пребивават повече от 50000 човека – това са участници, доброволци, организатори, технически персонал, гости и говорители на фестивала. По този начин настоящият фестивал може да се превърне в най-мащабния в историята на фестивалното движение и да постави нов рекорд не само по количеството на националните делегации, но и по числото на  участниците. Досега рекордът се държи от Москва през 1957 г., когато делегати са били 34000 човека.

В тази връзка програмата на фестивала вече е разширена и се провежда не само в Олимпийския парк, но и извън неговите предели.

ОТКРИВАНЕТО НА ФЕСТИВАЛА

Официалната церемония за откриването на XIX Световен фестивал на младежта и студентите е на 15 октомври 2017 г. в Сочи.

Какво сподели преди нея Николас Пападимитриу – президент на Световната федерация на демократичната младеж: „ красотата на този фестивал е в неговите участници. Когато те дойдат тук, те ще добавят последните краски на фестивала със своите гласове, песни, танци, участие в дискусиите, на които ще се обсъжда нашето бъдеще”.

По неговите думи, главна идея на фестивала е сплотяването на различни младежки организации в борбата против империализма и реакцията, за мир, демокрация, национална независимост, в защита на политическите, социалните и икономическите права и интереси на младежта. Участниците на фестивала се стремят да доведат до ръководителите на страните идеята за това, че всеки световен лидер е важно да се вслушва в жителите на своята страна.

„Ние имаме екипен дух, ние уажаваме културата и традициите, ние можем да обединим нашите усилия заради бъдещето на света”.

 

МОСКВА – СТОЛИЦА НА МЛАДЕЖТА

 

            Москва посрещна цвета на световната младеж и студентите. За трети път тя стана домакин на Световния фестивал: VI  фестивал (28 юли – 11 август 1957 г.)  с 34 000 участници от 131 страни и девиз „За мир и дружба”; XII фестивал (27 юли – 3 август 1985 г.) с 26 000 участници от 157 страни и девиз  «За антиимпериалистическа солидарност, мир и дружба»; XIX фестивал (14-22 октомври 2017 г.) с 20 000 участници от 150 страни и девиз «За мир, солидарност и социална справедливост, ние се борим против империализма — уважавайки нашето минало, ние строим нашето бъдеще!

Световният фестивал на младежта и студентите (СФМС) е нерегулярен фестивал на левите младежки организации, който се провежда от 1947 г. Негови организатори са Световната Федерация на демократичната младеж (СФДМ) и Международния съюз на студентите (МСС). През 50-те и 60-те години на ХХ век фестивалите са се провеждали под лозунга „За мир и дружба”. След този период лозунгът е „За антиимпериалистическа солидарност, мир и дружба”. От началото на новия ХХI (2001 г.) на всеки следващ фестивал се появява нов лозунг.

Прави впечатление, че когато Москва е домакин на фестивала през различните периоди на световната история (1947-1960, 1960-1990, 1990-2017), тя винаги е събирала най-много участници от най-много страни. VI Световен фестивал през 1957 г. е най-масовият за цялата история на фестивалното движение, а XIX фестивал за първи път се провежда в два града – Москва и Сочи.

 

На 14 октомври 2017 г. Москва отново привлече вниманието на световната общественост с тържествен парад на делегациите, който беше посрещнат с овации от московчани и гостите на столицата по целия път от 8 километра. Участниците неуморно пееха и танцуваха на оригиналните платформи, показващи историята на фестивала.

 

За всички участници беше подготвен грандиозен концрт под открито небе, в който взеха участие популярни руски изпълнители. Преди тях на сцената с много ентусиазъм се изявиха млади изпълнители, които наелектризираха публиката. За финал на празничния ден в небето полетяха красивите цветя на фоерверките.

 

                                                                                     Таня Желязкова-Тея

                                                                                    Креспондент на СБЖ

23rd Oct2017

„Любимата формула на… Япония”

by Черно и Бяло

Формулата се нарича „Ваятели на красота – с изящна простота!” Преди 28 години си позволих с тези мои думи на преклонение да поздравя първите Дни на японската култура у нас. Интересувам се и се опитвам да изучавам Страната на изгряващото слънце. Имах късмета и щастието да посетя за десет дни моята обичана, бленувана Япония и нейните жители: съвестни, деликатни, дисциплинирани, всеотдайни. Те вършат своята работа или определена дейност с мисълта „искам”, а не „трябва”. Народопсихология, коренни традиции, национален характер, социален статус, богат духовен мир. Акуратност, стигаща до съвършенство. Изящни и трудолюбиви! Японците имат специални глаголи ваби и саби- наблюдавам, любувам се, съзерцавам природата, красотата наоколо.
Дълбок поклон и благодарност към създателите на брилянтната екранизация „Любимата формула на Професора” по едноименния шедьовър на Йоко Огава. Скъпи приятели от Синелибри, уважаема г-жо Вагенщайн, моята най-гореща признателност за затрогващия красив филм и за цялата ви възхитителна програма. Вдигнахте много високо летвата!
Написах тези редове, защото според мен историята на професора е не само блажено вълшебство, но и дълбока философия – с едно простичко обяснение в любов към живота, природата и разбира се, към математиката.

Не съм прочела все още романа, ще бъде поредната наслада. Колко е хубаво и драматургично защитено – режисьорът Такаши Коидзуми е и сценаристът на магическия сюжет. Да, съществува любимата формула на Професора, разкрива я пред учениците си порасналото вече момче Рууто, негов възпитаник. Гледането на филма е истинско удоволствие- всеки кадър блика от мъдри „формули” в математиката и в живота. На пръв поглед няма никакви сложни препратки и „нареждане на пъзела”. След претърпяна катастрофа, паметта на блестящия математик трае само 80 минути. И се налага той да пита, разпитва и повтаря всеки път едно и също. Така задава въпроса и на новата си домашна помощница:”Кой номер обувки носите” – „24-ти” – е отговорът на младата жена. Не се наемам да правя математически обяснения и изводи, а да припомня неписани правила и житейски мъдрости на този изумителен народ, който твърди: „Всеки ден е хубав ден” и „Повтарянето на едни и същи дейности води до хармония , а тази хармония носи щастие на всеки по своему…” За мен това е прозрението от чудодейния филмов разказ. И от вълнуващите думи на Професора: „Истинските важни неща трябва да се гледат със сърцето… Вечната истина е невидима. Можеш да я носиш в сърцето си.” Всеки кадър е фреска, красив пейзаж, изящество в унисон с природата! Забележителна естетика и висше операторско майсторство! Тръпка в унес за съвършенство… Детайлите обрисуват емоционално духовността на тримата герои в тяхното съпричастие, човешка привързаност и топлота. Силата на приятелството сплотява и съгражда, а математиката се превръща в сияйна вселена от знаци и … поезия. Прелестен „герой” е мелодичната завладяваща музика, която се усеща ненатрапчиво и въздейства до болка. „Любимата формула на Професора” е уникален филм, роден от красотата и мъдростта на Япония.

Мариана Енева

21st Oct2017

„Хванете Вашата снежинка”

by Черно и Бяло

Преживейте празничния сезон със стил в подножието на величествената Пирин планина в Банско.

Премиер Лъкшъри Маунтън Ризорт вече се подготвя да посрещне празничния сезон, отправяйки невероятни предложения към всичките си уважавани гости за най-вълнуващото време през годината. Потопете се в зашеметяващия зимен пейзаж, стоплете ръце пред камината и се подгответе за незабравими празнични спомени

Празничният сезон е причина да се забавлявате с хората, които обичате, напомня Ви да пробвте нови специални неща, възможност да промените навиците си и разбира се още един почивен ден, и извинение да си вземете отпуск! Нека започнем новата година по един невероятен начин, по този, който е в Премиер!

Спокоен, луксозен и бляскав, Премиер Лъкшъри Манутън Ризорт прави празничните дни специални. Насладете се на невероятните  Коледени и Новогодишни пакети създадени специално за Вас и хората, които обичате. Елате и се пригответе за уникално кулинарно изживяване, богати празнични гала вечери, изискани приеми със шампанско, незабравими СПА удоволствия и забавни игри в празнична атмосфера за Вас и Вашите малки приятели.

Започнете да празнувате, подгответе се за Вашите чудесни моменти и създайте незабравими спомени.
Отдайте се на невероятното обсужване в Премиер Лъкшъри Маунтън Ризорт и преживейте магията на тазгодишния празник

За да получите повече информация за Коледните и Новогодишни пакети, посетете нашия уеб стайт:
http://www.banskohotelpremier.com/special-offers/your-sparkling-christmas-in-bansko/

http://www.banskohotelpremier.com/special-offers/catch-your-snowflake/ или ни потърсете на +30 2310 548956.

PREMIER LUXURY MOUNTAIN RESORT
11, Karamanitza str., P.O. Box 73, 2770, Bansko, Bulgaria
http://www.banskohotelpremier.com/

10th Oct2017

Започва XVII Седмица на италианския език по света

by Черно и Бяло

Както всяка година, Италианският културен институт организира Седмица на италианския език по света. Темата на 17-тото издание ще бъде „Италианският в киното, италианският на киното”. По този повод ще можем да гледаме за първи път в България няколко филма, които са направени по романи. Институтът, съвместно с Фестивал СинеЛибри, ще представи следните филми: „Фортуната“, „Най-добри неприятелки“, „Златната възраст“.

На 15 октомври в 19:00ч. сценаристката на „Най-добри неприятелки“ Дориана Леондеф ще представи своя филм в Дома на киното. На следващия ден, понеделник 16-ти, Дориана Леондеф и Франческа Романа Масаро – автор на сценария на филма „Златната възраст“ – ще вземат участие в кръглата маса „Професия: сценарист“, която ще се проведе в Нова конферентна зала на СУ Св. Климент Охридски. Сценаристките ще издадат, заедно с филолога Дария Карапеткова, някои от тайните на тази професия. Н.пр. Стефано Балди – посланик на Италия в България – ще представи събитието, чийто модератор ще е г-жа Луиджина Педди – директор на Италианския културен институт в София. Филмът на Франческа Масаро ще бъде прожектиран веднага след това в кино Одеон. На 17 октомври от 20:45ч. директорът на института, г-жа Педди, ще представи филма „Фортуната“ на режисьора Серджо Кастелито и сценаристката Маргарет Мацантини. На 19-ти от 18:00ч. в Дома на киното Институтът организира среща с легендарната преводачка Нели Червенушева, на която директорът Луиджина Педди ще поднесе почетна награда като „1-ви Посланик на италианското кино“.  След церемонията ще бъде прожектиран филма „Преводачката на черно-бели филми“ на режисьора Теди Москов.

Седмица на италианския език по света се организира под патронажа на патронажа на Президента на Република Италия.

Повече информация относно програмата можете да откриете на сайта на Института www.iicsofia.esteri.it или във Facebook страницата ISTITUTO ITALIANO DI CULTURA – SOFIA.

04th Oct2017

Азербайджанска приказка

by Черно и Бяло

Може би наистина красотата ще е тази, която ще спаси света, като че ли това беше подсказката на срещата в Дома на Европа, в контекста на 25-годишнината от установяването на дипломатически отношения между Азербайджан и България. И какво по-хубаво от това, когато говорим за старо приятелство да го правим,докосвайки се до древното и приказно изкуство, за което гостите разказваха вълнуващо и запленяващо и сякаш ни накараха да потънем в омайващите разкази на Шехерезада.

Неформална и изпълнена с много настроение и красота беше срещата с изкуството, кътано в залите и хранилищата на Азербайджанския музей на килимите и Държавния музей на музикалната култура на Азербайджан, която премина под мотото „Музеят – привлекателен обект за културен туризъм“.

Проявата бе осъществена от посолството на Азербайджан в София при партньорството на Фондация за култура „199“ и под патронажа на Министерството на културата и туризма на Азербайджан и Министерство на културата в България.

Алла Байрамова, Н. Пр. Наргиз Гурбанова и Ширин Меликова (отляво на дясно)

Гости бяха директорката на Музея на килимите Ширин Меликова, президент на Национален комитет на ИКОМ в Азербайджан, и почетният културен деятел д-р Алла Байрамова, директор на Държавния музей на музикалната култура и доцент в Западния университет (Баку). Това беше поредното събитие от проекта „Обединена Европа и нейното културно наследство“.  Водещ на срещата беше председателят на фондация „199“ Божидар Алексиев, който с много вещина и познание разказа за гостите и сподели, че запознавайки се с богатствата на Азербайджан, се разпалва и желанието за културен туризъм, който е не по-малко важен от политиката и в двустранните отношения.

Н. Пр. Наргиз Гурбанова, посланик на Азербайджан у нас, която си спечели уважението и респекта не само сред дипломатите, базирани в София, а и сред българите, благодарение на своята енергия и инициативност да доведе красивата си страна у нас, за да може повече хора да се докоснат до нейната древна история, култура и природни дадености, сподели, че голяма част от световния туризъм се пада на културния в Азербайджан.

„Днес броят на музеите у нас е 55 хиляди и те разказват безценната история на страната и са невероятна инвестиция – каза Наргиз Гурбанова. – Такъв е и Музеят на килимите, превърнал се в символ на страната ни в света. Ще ми се да споделя също, че тази година отбелязваме и 50-годишнината на Музея за музикално изкуство.“

Да се докосне до древното изкуство на азербайджанските майстори на килими и на музиката беше и ръководителят на Информационното бюро на ЕП в България Тихомир Стойчев, който не скри своето доволство от организираната среща. „Културното разнообразие на Европа за нас и ЕП е много важно – каза той, – защото ни сближава и кара да пътуваме и да се запознаем с културата на различни народи.“

От името на министъра на културата Боил Банов към гостите и участващите в срещата се обърна Венцислав Велев, директор на дирекция „Нематериално културно наследство“ в културното ведомство. В обръщението се казва, че все повече и активно се задълбочават и развиват културният диалог и сътрудничество.

След като приключи протоколната част, без която вероятно не може, пълната зала с приятели и почитатели на културата и изкуството на Азербайджан сякаш попадна в друг свят – на загадъчност, красота, мистика и приказност. За историята и експозицията на Азербайджанския музей на килимите завладяващо разказа неговият директор Ширин Меликова.

Преди да споделя някои от нейните любопитни и будещи интерес размисли, подкрепени с прожекцията на документален филм, ми се ще да кажа, че мястото на днешната нова сграда на музея, която е във формата на навит източен килим, като че ли е избрано неслучайно – намира се буквално на брега на Каспийско море и като че ли е готов да бъде натоварен на кораб и пренесен в далечна страна. Сграда, която е супер модерна и на няколко етажа. В нея освен експозиционните зали има и кътчета за отдих, където сред приказната красота на килимите човек може да седне да отдъхне и да се любува на пъстротата и на загадъчните знаци и послания, вплетени в тях от изкусните ръце на азербайджанките.

В Азербайджан, страна, която се намира на кръстопътя между Европа и Азия, от древни времена са се развивали различни занаяти, но начело стои килимарството, достигнало до нивото на истинско изкуство. „Килимът е заемал особено място във всички чествания и церемонии и е съпровождал човека от раждането до смъртта, като съществено е играел основна роля в ежедневието и оформянето на естетическото усещане за света – каза Ширин Меликова. – Превърнал се в хроника на цялата история и квинтесенция на нейното духовно и естетическо прераждане. В продължение на векове в Азербайджан са се правели ценни килими, които благодарение на високото си качество и разнообразие на художествено достойнство са били оценени на световно ниво.“

Ширин Меликова разказа, че днес най-добрите стари образци на азербайджанските  килими могат да бъдат видени в големите колекции в Музея на Виктория и Албърт в Лондон, музея „Метрополитън“ в Ню Йорк, Музея на текстила във Вашингтон, Музея на ислямското изкуство в Берлин, „Ермитажа“ и Етнографския музей в Санкт Петербург, Държавния музей за източно изкуство в Москва, Музея за турско и ислямско изкуство, Музея на килимите в Истанбул, Историческия музей в Тбилиси  и на още много други места. През това лято в Етнографския музей в София в изложбата “Образци на великолепието – азербайджанско народно изкуство”, бяха показани и килими, експонати на Музея на килимите в Баку.

Ширин Меликова увлекателно разказа историята на музея, създаден през 1967 г., като към него не остават безразлични политици и държавници. В лицето на Гейдар Алиев веднага след създаването на музея чрез обществени фондове му се осигурява неограничен бюджет за уреждане на експозицията. Така новата културна институция става притегателна за общественото внимание. В залите, заедно с килимите, намират място и бродерии, предмети от метал и дърво, бижута. Централно място и до днес заемат килимите, излезли от ръцете на големия майстор Латиф Каримов.

Музеят сменя няколко пъти адреса си до 2007 г., когато президентът Илхам Алиев подписва специална заповед за строеж на нова сграда и грандиозният проект се осъществява благодарение на Министерството на културата и туризма, ЮНЕСКО и фондацията „Гейдар Алиев“. Архитект е австриецът Франц Янц и както споменах в началото, сградата има форма на навит източен килим. Седем години продължава строежът и на 16 август 2014 г. откриват новата сграда.

Постоянната изложба се простира на три от петте етажа на музея и е с обща площ над 5 хил. кв. м. В нея имат място най-ценните експонати, като килимът от ХVІІ в. „Аждахалъ“ („Дракон“), завещан на музея от члена на Общността на източните килими и текстил в Чикаго Гроувър Шилтз. Той е предаден през 2013 г. от съпругата му Бевърли Шилтз. Тази година за пръв път в историята на музея в Австрийска аукционна къща е закупен Ширвански килим от ранния ХVІІІ в. Той и още няколко други се реставрират в момента и ще бъдат показани по време на изложба,която ще се открие на 16 ноември, която е част от програмата по отбелязването на 50-годишнината на музея, съобщи Ширин Меликова.

„По този начин ние сме събрали и представили най-пълната колекция от азербайджански килими в света – твърди Меликова, – представлявана от всички райони, които се занимават с килимарство, и повечето от композиционните характеристики за всеки от четирите вида тъкане на килими – Губа-Ширван, Ганджа-Газах, Карабах и Тебриз.

В своя разказа директорката на Музея за килими не пропусна да отбележи, че освен с уникалната си сграда и експозиция,той се нарежда сред големите световни музеи и с това, че активно се използват и мултимедийни съвременни технологии. „Музеят не е само едно голямо хранилище, храм на изкуството и съкровищница, в която са събрани артефакти, но и много голям образователен център – споделя Ширин Меликова. – тематичните програми са създадени за различни възрастови групи, включително и деца. Имаме възможност да преподаваме за различните технологии на тъкане на килими.

В Азербайджанския музей на килимите функционира департамент за технологии на традиционното тъкане. Функционира също и музей за деца,където професионални експерти работят, преподават рисуване, техники за бродиране и тъкане на килими.

Музеят си сътрудничи с много подобни институции в света, както и с ЮНЕСКО (още от своето създаване). От 2016 г. Азербайджанският музей за килими и Националната комисия на Азербайджан за ЮНЕСКО тясно си сътрудничат и организират съвместни проекти.

На въпрос на сайта на СБЖ дали няма да проявят интерес и да покажат в своите зали и прекрасното българско килимарско изкуство, чиито образци от Чипровци и Котел омайват света със своята красота, Ширин Меликова, и Н. Пр. Наргиз Гурбанова споделиха, че обмислят подобно намерение.

Документалната лента, посветена на историята на азербайджанските килими и на музея, събрал това незаменимо изкуство, предизвика интереса на дошлите да се докоснат до магията на древния занаят.

Не по-малък интерес и любопитство предизвика и заразяващият разказ на д-р Алла Байрамова, директор на Държавния музей на музикалната култура на Азербайджан и доцент в Западния университет в Баку. Тя разказа как е създаден той през 1967 г., като основата негова цел е да събира, съхранява, изследва и популяризира музикалната история на страната. Във фондовете на музея има над 50 хил. експоната, сред които национални инструменти като тар, кяманча, саз, гавал, гошанагара, зурна и някои по-необичайти от рода на аса – тар, аса-саз.. Не липсват и патефони и грамофонни плочи.

Особено ценни експонати са авторските нотни ръкописи, записи, лични вещи, афиши, програми, снимки, творби на изобразителното изкуство, ноти, книги и др., посветени или принадлежали на известни музикални изпълнители. Сред тях са такива на основоположника на професионалната азербайджанска музика Узеир Гаджибеков, на корифея на националната професионална вокална школа Бюлбюл оглу, на композиторите Кара Караев, Фикрет Амиров и други.

И ако азербайджанският народ е родил поговорката, че домът е там, където са постлани килимите, то когато човек се докосне до едно многовековно изкуство, веднага си припомня изреченото от римляните: Животът е кратък, а изкуството вечно.

Така си е, колкото днес да се изхвърляме и да си мислим, че няма по-важно от изреченото от нас или написаното, уви като ли  животът съхранява само онова, което е стойностно и остава вечно.

Розалина Евдокимова,
снимки: Иван Василев

04th Oct2017

Ретроспекция на времето II, галерия „Финес”, 05–23.10.2017 г.

by Черно и Бяло

На 05 10 2017 г. от 19:00 часа галерия „Финес” открива изложба „Ретроспекция на времето II ”. Галерията за втори път прави едно своеобразно завръщане към изложбите в галерията в периода от 2014 до 2017 г. Над 50 самостоятелни и сборни изложби, с които екипът на галерията иска да припомни на ценителите на изкуството всички качествени автори и стойностни изложби, които успя да представи за период от 3 години в салоните на галерия „Финес“.

Творбите, които ще бъдат подредени в експозицията са от фонда на галерия „Финес“, придружени с историография в коя изложба са участвали и времето в което се е състояла изложбата.

Експозицията, която представя галерия „Финес” е една своеобразна равносметка на галерията за усилията и, чрез толкова разнопосочни изложби на утвърдени художници, на млади автори на автори от златния фонд на българското изобразително изкуство, да повдигне и обогати художествения вкус и да достави естетическа наслада на всички ценители на художественото творчество в България и чужбина.

Откриване: 05.10.2017 г., 19:00 часа
галерия „Финес”, ул. Христо Белчев №17

Мариела Табакова

04th Oct2017

CineLibri 2017: Светлина, сянка и движение

by Черно и Бяло

Третото издание на „Синелибри” (11–22 октомври) ще предложи на публиката уникална съвкупност от  киносъбития, литературни премиери и музикални импресии. От днес всички филми за всички прожекции в София са в продажба. Освен тържественото откриване на 11 октомври в зала 1 на НДК с филма „По действителен случай” на неуморния провокатор Роман Полански и церемонията по награждаване на 14 октомври в зала 1 на НДК с прожекция на „Ана Каренина. Съдбата на Вронски”, зрителите вече могат да видят програмата на 31 пълнометражни с 150 прожекции в столицата.

Конкурсната програма на „Синелибри” включва 8 талантливи адаптации на литературни творби – както класически, така и съвременни, създадени през последните две години. Сред тях са „Вечерята” (по романа на Херман Кох), „История на красотата” (по бестселъра на Никол Краус), „Изгубеният град Z” (по книгата на Дейвид Гран), „Завръщане в Монтаук” на Фолкер Шльондорф по Макс Фриш, „Истанбул червен” на режисьора и писател Ферзан Йозпетек, „Изгубените” на София Копола (която отнесе наградата за режисура в Кан) и „Ана Каренина. Съдбата на Вронски” – свежа интерпретация на безсмъртната литературна класика. Част от конкурса е и последният филм на големия руски режисьор Павел Лунгин – „Дама Пика” по Пушкин, който ще бъде представен в зала „България” в петък, 13 октомври, в съпровод с две арии от едноименната опера на Чайковски.

Паралелната програма има няколко фокуса: кинокласики, съвременен прочит на класиката, съвременни продукции, документални филми. В списъка на съвременните продукции са заглавия като „Бунтовник в ръжта”, „Предчувствие за край” (по романа на Джулиан Барнс, спечелил му „Букър”), „Светлина между два океана” с любимците на публиката Алисия Викандер и Майкъл Фасбендер, новия филм на Серджо Кастелито – „Фортуната” (донесъл награда на Жасмин Тринка в Кан) и разкошната продукция за малки и големи, номинирана за Оскар – „Моят живот като Тиквичка”. Оригинален прочит на класически литературни произведения се явяват заглавия като „Треска за лалета”, смайващият еротичен трилър „Слугинята” (близо 60 награди и 85 номинации!), „Дневникът на една камериерка” (по Октав Мирбо) и „Братовчедката Рейчъл” по романа на Дафни дю Морие. Вечната филмова класика е представена от лентата на Луис Бунюел „Дневна красавица” (с Катрин Деньов и Мишел Пиколи) и „Дона Флор и нейните двама съпрузи” по едноименната творба на Жоржи Амаду.

Билети за всички филми и прожекции са в продажба на EpayGO и в съответните киносалони. Пълната програма на фестивала е обявена на  www.cinelibri.com, допълнителна информация за всички предстоящи събития ще намерите и във фейсбук страницата www.cinelibri.com/CineLibri.

Билетите за всички киносъбития вече са в продажба.
Фестивалът се осъществява с подкрепата на VIVACOM, УниКредит Булбанк и Jameson Irish Whiskey.